En España sólo se vende manga

José María Martín Saurí (Barcelona, 1949), artífice de "La Odisea", cuya edición de lujo veinticinco aniversario (la primera tirada de 2.980 ejemplares se ha agotado) va camino de su segunda edición. Martín Saurí pertenece a esa casta de historietistas forjados en los 70, que tuvo que viajar a Nueva York para hacer realidad su sueño de publicar "La Odisea".

-¿Cuáles han sido las viñetas que han poblado su imaginario "tebeístico"?

-Básicamente, las de "Mort Cinder", de Breccia, y "El príncipe valiente", de Foster.

-¿A qué achaca que su obra esté más destinada a los mercados exteriores que al nacional?

-Simplemente a que hay que comer. La única manera de dibujar, en 1972, era a través de una agencia. En aquella época, en Barcelona había cuatro agencias que trabajaban para el mercado americano, inglés y alemán.

-Usted comenzó a dibujar viñetas y bocadillos durante la Transición. ¿Es muy distinto el mundo del cómic en la actualidad?

-Ahora te puedes plantear que tu trabajo va a tener una difusión que antes no podía tener. Las cosas que se hacen ahora tienen más profundidad temática. Antes eran sólo historias de aventuras. No había ningún tipo de trasfondo social ni político. El primer dibujante español que empezó a tener un trasfondo político fue Carlos Giménez.

-En España se tiene la espuria idea de que los colorines son sólo para niños y adolescentes.

-Por desgracia es así. Es una lástima. Es muy difícil ver que un adulto "bien vestido" lee un cómic en un metro o una guagua. Sin embargo, en Milán, en Nueva York, Londres o París es normal ver a un señor con su maletín de ejecutivo leyendo un álbum que se acaba de comprar. Y nadie le mira con media sonrisa en la cara. Aquí, eso es impensable. Se cree que un tebeo es un colorín para nenes. En Francia, un cómic tiene una tirada media de 300.000 ejemplares. En España, lo normal son 1.000. Aquí sólo vende el manga. En España es imposible vivir del cómic, salvo los que dibujan a superhéroes o trabajan fuera.

-¿Qué opinión tiene sobre el secuestro del número de El Jueves que mostraba a los príncipes copulando?

-Me parece una "salvajada" la sentencia de la Audiencia Nacional. En este país suceden cosas mucho más importantes. Lo que han conseguido es que la revista triplique sus ventas. En mis inicios, en la década de los 70, cuando trabaja para el grupo Z, se presentó un líder de la ultraderecha catalana y puso una pistola sobre mi mesa, amenazando con poner una bomba si no dejaba de hacer dibujos satíricos. Una semana después, un artefacto estalló en la redacción de El Papus y murió un conserje. Este país ha vivido épocas muy jodidas.

-¿Cómo se adapta un clásico de la literatura como "La Odisea", de Homero, al cómic?

-Pérez Navarro, el guionista, hizo un esfuerzo brutal de extractarla al máximo para poder convertirla en tebeo. Un trabajo exhaustivo de tres o cuatro meses. El proyecto se empezó a gestar en un viaje a Londres. Entonces, cada seis meses un grupo íbamos a París, Londres y Amsterdam para estar al día. En 1979, apareció "The Studio", un libro mítico. Aquel libro fue una hostia en plena cara. Suponía el concepto de dejar de trabajar en producciones sólo para vivir y trabajar en algo en lo que realmente crees. Cancelé un contrato con una editorial italiana y convencí a Navarro para sacar adelante "La Odisea".

-¿Considera que "La Odisea" es su obra maestra?

-Hasta ahora sí. Le dediqué tres años de mi vida. Sacrifiqué bastantes cosas. Todo el mundo sufrió mi odisea personal. Acabé hasta enfermo por mi obsesión. Pérez Navarro y yo fuimos a dos editoriales en Cataluña y nos dijeron que estábamos locos, que ese proyecto no lo iba a publicar ninguna editorial. Cogimos un avión para Nueva York y nos plantamos en la sede de la revista Heavy Metal y "asaltamos" a Julie Simmons cuando pasaba por un pasillo y acabamos firmando un contrato. Una semana después, una de las editoriales españolas que nos había cerrado las puertas llamó para contratarnos.

-También dibuja cómic erótico para Penthouse. ¿Es muy diferente ilustrar historietas sicalípticas que de aventuras?

-En las historias eróticas no hay guión. Sólo es una anécdota que se desarrolla en siete páginas. Tiene que ser muy clara. Este tipo de trabajo me permite mantener contacto con el editor, ya que entrego las páginas en mano. No me gusta perder el calor humano.

-Háblenos de su faceta de dibujante de storyboards para el cine.

-El proceso no tiene nada que ver con el de dibujar un tebeo. En Barcelona sólo la productora Filmax trabaja con storyboards. Se hace cuando al director le interesa que se haga. En España casi ninguna película tiene storyboard.

-¿Qué puede adelantar sobre el proyecto "La conjetura de Poincaré"?

-Que está en fase de entintado. Voy por la página 44 de 66. No sé cómo va a acabar porque Raule, el guionista, me entrega las páginas una a una. Es una aventura que sucede en un faro. Saldrá al mercado a finales de 2008.